Canciones y divagaciones: un estudio fotográfico y lúdico de Laid

Septiembre siempre es un buen momento para recibir los nuevos proyectos que aparecen durante el verano (y no tan en verano). Es el caso de Laid, banda que hace muy poco presentó en sociedad su primera demo de dos temas, nos llamó la atención su frescura y su fuerza y fuimos a su local de ensayo a preguntarles varias cosas, aquí una muestra de ello. Laid son Andreu Ferrer (voz y bajo), David Rosillo (batería), Juanjo Rodríguez (guitarra y coros) y Sergi Santamaría (guitarra).

Presentaos un poco para quien no os conozca ¿qué o quiénes son Laid?

Andreu: Somos Laid, un grupo de Valencia, tocamos algo derivado del punk y del hardcore, rock alternativo, etc. 90’s vibe y todo ese rollo.
Juanjo: Emo, también.
A: Pero emo bien. Make Emo Great Again.
David: Y llevamos cosa de un añito como banda.

Vale, vosotros tres (Juanjo, Andreu y David) habéis estado juntos además de en esta, en otras tres bandas, pero esto ¿es un proyecto totalmente distinto a los otros tres anteriores?

A: Sí, nosotros empezamos juntos en Things Fall Down, un grupo de metalcore, más durete, estuvimos tres años, luego tuvimos una aventurilla con Rope, y luego pasamos a Vacants, que era mucho más duro. Siempre nos hemos movido por géneros derivados o adyacentes al hardcore, metal y cosas pesadas, y ahora la experiencia es un poco más tranquila.
D: Tenemos ya la experiencia de tocar en esos grupos, pero ahora lo hacemos más tranquilito.

Y, ¿por qué acabaron esos proyectos?

A: Todos los grupos en general tienen una vida mínima potencial de 2 años en sus inicios, en general, es la hostia que te dure más, pero muchos de los grupos, al menos en lo que vemos en la escena valenciana, tienen un margen de vida de 2 años. Nosotros con TFD pudimos disfrutar de tres, con Vacants sólo fue un año… Pero son grupos que con alguno nos habría gustado continuar, pero tampoco se daban las condiciones para andar hacia delante.
D: Tampoco le dimos tanta cera como ahora con Laid. No estábamos tan organizados. Experiencia.

Bueno Sergi, entonces tú eres “el nuevo”, ¿cómo entraste al proyecto?

Sergi: Yo llegué de viaje de Brasil, y faltaba un guitarra, aprendí a tocar la guitarra y ya está. He aprendido ahora.
A: Sí, Laid empezó como un proyecto a tres, éramos los únicos que quedábamos aquí por valencia de TFD y Vacants, éramos los que teníamos los mismos gustos por hacer cosas así, derivadas de hardcore pero con toques más tranquilos, más melódicos, más tirando para el rock, y decidimos montarlo los tres juntos, pero cuando volvió Sergi fue como: “tío, inclusión necesaria”.
J: Empezó más que nada por meter algo más como electrónico, o no electrónico pero sí efectillos, y al final… acabó tocando la guitarra con sus pedales.
D. Vamos, que no se lo pedimos, se incluyó directamente.
S: Claro, he estado 10 meses con guitarra prestada, ahora me he comprado una… y eso.

Cerrando un poco ya el capítulo del pasado, ¿queréis mandar un mensaje a algún ex-miembro?

A: Mario, cómeme los huevos. Viva la Unión Deportiva Las Palmas.
D: Borhahihotequeremoh

En cuanto a Laid, ¿en qué grupos os veis reflejados?, ¿dónde se encuadra vuestro estilo?

A: Por poner algún nombre… Citizen, Basement, Title Fight, Fiddlehead, básicamente, pero cogemos influencias también de otros grupos, más de hardcore, rock alternativo, rock noventero, emo noventero…

Cuándo componéis ¿qué hacéis antes, la música o las melodías?

A: Normalmente viene por alguna idea. Juanjo y yo hacemos la parte melódica, David tú le das una melodía y el hace lo que quiera con la batería. Normalmente a mí personalmente me viene porque me aparece alguna melodía en la cabeza, intento tocarla e intento ponerle un revestimiento de acordes, algo cañerete, y así sale.

Sabemos que acabáis de salir del estudio, ¿cómo ha sido la experiencia?

A: Muy casera.
J: He tenido la oportunidad de estar haciendo las prácticas de empresa en un estudio de grabación en Rafelbunyol, y de trabajo de final de carrera tuve la oportunidad de proponer la grabación de una maqueta con la mezcla, máster, etc. Me dieron el O.K., y p’alante
S: Hemos podido trabajar en el estudio de una manera muy libre, solos, nosotros, y muy bien.
A: Teníamos el estudio para nosotros, sin el límite de horas, sin el rollo de dejarse la pasta… era más algo de tener todo el tiempo, gestionarlo bien, y eso, muy casero. Con calma. Juanjo, eso sí, se merece un monumento. Ha grabado a todos, incluyéndose a sí mismo.
J: El Ctrl+Z iba que echaba humo.

Y ¿a qué va a sonar lo nuevo?

J: Sobre todo a bandas que han salido hace relativamente poco, no intentamos buscar un sonido muy de los 90, intentamos adaptarlo a la música de ahora.
D: Aunque por otro lado esos grupos en los que nos fijamos sí que parece que se fijan más en estilos pasados, y nosotros a su vez en ellos que son de ahora… es curioso.
A: El rollo no es un hardcore clásico, eso es lo que está claro.

Para la primera demo habéis optado por la autoedición total, grabándoos, mezclando y haciendo la imagen gráfica vosotros mismos ¿os gusta esa vía de autogestión o es que no ha habido otra?

S: Ambas.
D: Ha ido un poco rodado todo, tenemos la oportunidad de grabar con Juanjo que sabe, yo hago diseño gráfico, entonces no hacía falta pedírselo a nadie.
A: Somos bastante pasivos, siempre dejamos que las cosas nos vengan a nosotros, pero sí que es verdad que coger tu propio trabajo y gestionarlo como quieres, tienes el control total, y a mi modo de ver es mejor.

Entonces ya que hablamos de la autogestión, ¿autogestionaréis una vía física para vuestro material?

A: Si podemos sí.
J: Lo hemos estado hablando, tampoco nos conoce tanta gente, y sacar ahora algo físico igual es arriesgado.
A: Cuando salga la maqueta y el trabajo largo sí que sacaremos algo, lo más seguro. Depende de la capacidad. EL merch nos sale fácil, ya que David tiene una marca de ropa (CXBRXN), y las puede hacer. Si nos vemos en la capacidad y tenemos las herramientas para hacer una edición de casettes, o de CDs, pues lo valoraremos. Realmente es una opción de coste-beneficio, si tenemos la opción de acercarnos a alguien que tenga la misma ética de trabajo que nosotros y puede echarnos una mano en la edición, sería lo suyo.

Parecéis tener muy claro que la imagen gráfica es clave para un grupo, igual que las redes y la interacción en internet ¿lo creéis realmente necesario?

S: Es algo súper clave, pero somos un poco perros.
D: Claramente es muy importante, así hemos contactado con muchos grupos de la escena que antes no conocíamos, y si no no tienes la oportunidad de hacer contactos para conciertos. Eso es gracias a Instagram y las redes. Así conoce la gente mucho más tu trabajo. Y del trabajo gráfico… verde, verde y verde. Macrogenérico.
J: En lo gráfico intentamos buscar una identidad propia. Que relacionen la imagen con Laid.

Dilatas, tatus, skate…

(RISAS)

… ¿hay mucho postureo en vuestro ambiente?

D: En el de antes, mucho más. Yo ahora me siento mucho más cómodo.
S: Menos molinillos.
A: Pero el garruleo va a seguir. Yo sin ánimo de sonar hater… en la escena anterior en la que nos movíamos, de metalcore y tal, había mucha más gente que acababa de entrar en los géneros, o que entraba por algo más estético y más por postureo que por otra cosa.
J: Con este proyecto no buscamos el hecho este de que no bailen, de hecho lo preferimos, pero…
A: Yo es que pienso que hay como unas señas de identidad dentro de la comunidad hardcore, y dentro de este grupo no apelamos tanto a esas modas y esos mandamientos del hardcoretismo, no entramos tanto en clichés. En el anterior mundo en el que nos movíamos, sabías que cuando hacías un breakdown iba a haber gente moviendo los brazos y gente haciendo el notariel y peña buscando la atención del público.
D: Es otro estilo ahora también. Es mucho más sano. En la música siempre hay peña de postureo, eso es así, la peña se flipa muchísimo, pero bueno…

¿Cómo convive el stagediving y la gente dando volteretas encima del público en los conciertos de hardcore con los festivales masisvos?

D: Quitando las vallas de seguridad. Así sí.

Entonces la pregunta es: ¿está muriendo el underground, nos lo han robado, se ha quedado vacío?

A: Para nada.
D: A mí es que los festivales… A mí me mola mucho más ver a un grupo en una sala y tocar también.
A: El underground está ahí, si lo quieres encontrar lo encuentras. El underground nunca muere, es la máquina de innovar de cualquier género. Los festivales cuando están masificados responden a otros principios que no son los principios de los géneros que acogen.
S: E igual hay que preocuparse un poco más de la seguridad en los festivales.
A: Hace poco fuimos al concierto de Basement en Barna y el rollo era peña saltando todo el rato, un ambiente positivísimo, y tú puedes hacer esas cosas cuidando de la gente de tu alrededor, de la gente de tu escena, y pasándotelo bien. Soltando tu mierda y sin cargar de agonía al resto de peña, sin ser falton.

Hablando de Valencia, hay un nicho de mercado externo a todo lo que se suele escuchar y conocer en Valencia ciudad, todo ese mercado que se ve en salas como Darkness, Paberse, la Resi etc. en el extrarradio de la capital… vosotros que habéis pisoteado todos esos escenarios, ¿creéis que se puede llegar a algo tocando únicamente en ese circuito o hay que dar un paso más?

A: Sí, hay que seguir adelante. Hemos tenido experiencia en esos locales porque era la opción más fácil de conseguir y los sitios donde podías encontrar esas facilidades, pero eso no te da proyección, te quedas dando vueltas en el mismo circuito pequeño y no avanzas.
D: Ahora estamos intentando no acudir con tanta frecuencia a esas salas para tocar, y abrirnos a otros locales para abarcar más.
A: Eso sí, la Resi mola un huevo.

¿Qué opináis de la escena punk-hardcore en Valencia? ¿Conocéis muchas bandas de ese círculo?

A: Muy variada. Hay mucha gente en varios subgéneros y el punk está ahí, pero es muy difícil hacer cohesión de todos los grupos que hay y hacer una escena única. Está muy activa, eso sí, hay mil grupos: Capaje, Poder Absoluto… Si buscas los carteles bimensuales de la Resi encontrarás grupos buenísimos que no sabías ni que existían.

Esos círculos vemos que quedan como un poco en la oscuridad para los medios y nosotros desde La Gramola de Keith queremos dar visibilidad.

A: Yo creo que es muy importante que desde los medios se intente hacer una conexión, porque yo veo mucha gente por la calle con las pintas de hardcoreti y tal, y digo, “joder, me falta que este chaval vea la escena y se sume”. Y es porque la mayoría no sabe ni siquiera que existe la escena. Y eso es cosa de los medios también. Si salen en los medios, se van dando a conocer, y la peña acaba yendo a conciertos a descubrir grupos, porque muchas veces tu grupo favorito Ariana Grande no va a venir a tu casa.

¿Cómo veis el panorama valenciano más mainstream, que más sale en los medios? ¿Podríais decirme alguna banda que os mole?

A: Hay una fuerte escena de rock, una fuerte escena de indie, y luego los grupos de mestizaje que siempre triunfan… y esa sería la tríada.
D: Y en cuanto a bandas… La Plata.
A: Laverge.
D: Wild Ripple.

Pasemos a algo más distendido, decidme un disco que os de vergüenza decir que tenéis, escucháis y os mola.

A: Yo tenía el disco de Rebelde en casa, cuando era chaval me molaban. RBD a tope.
J: Mi padre a un mantero le pilló un disco de Bustamante, lo puse y era de David Civera. Lo quemé.
D: Sum 41 tío. Y ayer descubrí Weezer. Estoy volviendo a los 15 años.

Si pudierais hacer que se juntara algún grupo o que resucitara algún artista fallecido, ¿cuál diríais?

A: Last Witness.
S: Pink Floyd… ¿han muerto, no?
D: Things Fall Down. Que va. Que Counterparts volvieran a los inicios.
A: Sí, Counterparts con Kelly, con Jesse con Alex. Los segundos Counterparts.
D: Sí, yo no quiero que vuelva un grupo, quiero que vuelva un batería en concreto.
J: A mí Nirvana siempre me han flipado…
A: Respuesta típica, Juanjo, bye.

Y por último, ¿cómo titularíais esta entrevista?

A: «Canciones y divagaciones: un estudio fotográfico y lúdico de Laid»